康熙在位61年，是我国历史上执政最长的皇帝，由于他长于引入和运用西洋先进科技工艺，使社会各方面都取得巨大进步和辉煌成就，制瓷业也得到高度的翻开。在制瓷方面，不光继承了明代各种釉色和种类，并且在胎釉、纹饰各方面都有很大翻开，创烧了许多釉色和五颜六色新种类，这是其他任何时代无法与之比较的。

康熙瓷器品种繁多，千姿百态，造型普遍古拙，胎体比较厚重，同样大小的器物，要比清朝其它时期的器物要重些，较大型作品采用分段成型整体组合的技法，修胎工艺精细，交接处不留痕迹。康熙五彩的主要颜色有红、黄、紫、绿、蓝、黑等，很少用青花，描绘精致；另一特征是在康熙后期的作品中，后期的瓷器胎体由厚逐渐变薄，颜色由浓变为艳丽，亮而莹润开始逐渐出现在瓷器作品中，人物面部只用轮廓勾出而不填彩。

康熙青花瓷以胎釉精细，青花鲜艳，造型古朴多样，纹饰优美而负盛名。康熙青花在绘画技法上，改变了明代青花先勾勒花纹轮廓线，然后涂色的传统方法，即单线平涂，而是采用渲染的技法，在瓷坯上绘画，一种颜色能表现出浓淡深浅多种不同，最多能分出八九种色阶。

青花瓷器的造型，千姿百态，仿古创新。既有陈设瓷，也有日常生活用瓷、祭器、外销瓷等。大件器物多是民窑烧制，尽管体积较大，但极少变形，风格挺拔向上，粗犷豪放，制作规范，丝毫没有笨拙感。中小件器物富有独创性，严谨大方。

珐琅彩、粉彩是这一时期劳动人民的重大发明。珐琅彩是国外传入的一种装饰技法，初期珐琅彩是在胎体未上釉处先作地色，后画花卉，有花无鸟是一特征。粉彩是在康熙五彩的基础上受珐琅彩的影响而产生的新品种，描绘人物服装或植物花朵时，先用含砷的“玻璃白”打底，再在上面用芸香油调合的彩料渲染。其效果较淡雅柔丽，视觉上比五彩软，所以也称“软彩。康熙后期的瓷画风格多受当时著名画家“四王”的影响，装饰内容多为山水松石、古装人物、神仙罗汉、仕女美妇等。

康熙瓷赏析

 （以下瓷器均为郭志凯收藏家个人藏品）

康熙款茶叶釉玉壶春瓶

高29.5cm  宽13cm  口径5.5cm

康熙掐丝珐琅

高38.5cm  宽26cm  口径13cm

康熙紫釉棒锤瓶

高40cm  宽18cm  口径3.5cm

中国的制瓷工艺发展到清代，在康熙、雍正、乾隆三朝时期达到了历史最高水平，无论质量、数量都是前代不可比拟的。康熙时期瓷器为现今瓷器收藏热，特别是康熙时期的青花精美无比，价值也比较高，而康熙五彩，更是瓷之珍品。据统计，康熙时五彩瓷器总成交额为3.47亿元，占所有五彩瓷器总成交额的34.95%，足见康熙时期五彩瓷器的繁荣。